漫画の描き方

少女漫画の描き方

漫画の描き方

ヒロインの描き方

男性はヒロインにオノレの理想像をそのまんま当てはめるのはやめまひょ。

オノレのでなくとも理想像はむやみに当てはめへんほうが無難や。

ヒロインには「なにを“恥”とするか？」ちう観点で特徴付けをすると女性らしさを出すことができまんねん。

漫画の描き方

“恥”ほど、そのキャラの知性、品性といったものを、如実に表すものはおまへんからね。

ほんで、“弱点”は必ず付けまひょ。“恥”と関連付けてもええや。

その弱点を読者にさらけ出したとき、ズキューンとさせれば勝ちや。

漫画の描き方

児童向け作品でヒットするキャラの描き方

丸を意識してキャラクターの外見を作るのがセオリーや。

あの素晴らしいキャラクターを作り出す藤子・F・不二雄先生はこのことを知っていて、

ドラえもん、オバケのQ太郎やらなんやらを丸でほとんど描いていまんねんわ。これは心理学でも証明されていまんねんわ。

あきさせへん魅力や、安心させる効果があるのや。

漫画の描き方

丸い顔したアンパンマンも子供は大好きや。

風船やシャボン玉やらなんやらも子供は落ち着くらしいや。

ほんで、キャラの名前や作品のタイトルに「パピプペポ」のどれかの文字を入れまひょ。

“ポンキッキ”“プーはん”子供が口に出して言いたくなる発音だちうことや。

魅力的なキャラクターが作ることが出来れば、多少、ストーリーに稚拙さがあったとしてもキャラの力で十分カバー可能や。

漫画の描き方

初心者の人には、ストーリーは無理をせんと単純な形にまとめ、個性が強くて分かりやすいキャラを用意して、それで押し切るちうのがお勧めや。

それと、キャラクターの数は作品の質を下げない範囲内なら多ければ多いほどええと思うで。

キャラがようけ出れば出るほど読者の好きなタイプのキャラが出易くなるちう極めて単純な原理やけどアンタこれは大きい効果や。

漫画の描き方やった。